国庆小长假的第一天，大家过得怎么样？好不容易有个假期寻思上哪嗨皮，又不想在人众众众众的景点拍照留念，那就看过来，在COHIM，这群可爱的人们选择用花艺记录沿途风景！ 怀疑，接受，认可，期待 “没学之前，可能会问这是什么鬼。课作，花材略普通。换一种花材，会美的更明显一点。剪红瑞木剪了一早上，心生狂躁，想扔剪刀。邻座女生说，你不觉得这是很享受的事情吗。嗯，多浮躁啊。 下午跟丹羽老师聊天。不是教技术，是体会感受，花材不同的感受面。分解重组的过程，另一种的美。 秋这是从“不远花房”的老板娘向羽微博中摘得一段话，丹羽英之的现代花艺创作课程看来让她有些不同的感受。 课程第三天的时候向羽跟我坦白，刚开始她确实对这个课程有些怀疑，后来慢慢接受，现在是认可，并且对明天充满了期待，也往往有一些反转的事情才会让我们心生爽意。 想象再创造丹羽英之说：“一件作品的成果和投入的精力有关，原样模仿会缺乏艺术创造性，也就失去了花艺设计的意义。” 想象再创造，把看到的风景落实到设计，是丹羽英之总是挂在嘴边的。风、水波、自然，亦或是三两簇拥的荷花，用应季的植物花材组合成大自然中最容易被我们忽略，而又时常环绕周围的景象。 观察，感受，带着想象再创作，作品做完还不算，最关键的一步是将作品能够完整呈现在空间中，亦或达到平衡状态下的不规则。一种作品可以有多种展现形式，适用于不同的场合，也会给客户带来不同的感受，不正是作为花艺设计的乐趣所在吗？ 丹羽英之COHIM课堂花絮